Categorías
Sin categoría

A cantar con “La Plancha vive: Yo me llamo Yuri”

A partir del 5 de marzo llega al salón Central de Casa E, este tributo a la Diva de México de la mano del artista José Miel.

De la mano del polifacético artista José Miel regresan los jueves de karaoke a Casa E gracias a “La Plancha vive: Yo me llamo Yuri”, un tributo a la diva mexicana. 

Cada jueves será un concierto. Éxitos como “La maldita primavera”, “Dame un beso”, “Yo te amo”, “Te amo”, “Qué te pasa”, entre otros, serán interpretados por el reconocido cantante, actor y bailarín quien promete en cada show tener un invitado especial. 

"La Plancha vive: Yo me llamo Yuri" // Foto: Prensa Casa E

José Miel es recordado por su audición en el reality “Yo me llamo”. “Salió la oportunidad de estar en el programa. Conocía la carrera musical de Yuri, sus canciones y resultó ser un éxito la audición”, comenta el artista. “Volví a poner su canción “Dame un beso” de moda. Fue un proceso muy lindo porque la gente ama la música de plancha y aman a Yuri”

Con una trayectoria de más de 17 años, José Miel es cantante, actor y bailarín de teatro musical. Ha formado parte de grandes musicales y obras de teatro en Colombia. Participó en 2014 en el reality del Canal Caracol “La Voz Colombia” y en 2019 estuvo en “Yo me llamo” imitando a la cantante mexicana Yuri, convirtiendo su voz en una de las mejores de la comunidad LGTBI en el país. 

"La Plancha vive: Yo me llamo Yuri" // Foto: Prensa Casa E

“Soy un hombre interpretando a una mujer, una de las razones por las que este espectáculo es imperdible. Además, los mejores transformistas y artistas del país me estarán acompañando en cada espectáculo”, explica José Miel. “Vestuario, maquillaje, no escatimamos en producción para llevarle el mejor espectáculo al público de Casa E”.

Si quieren pasar la mejor de las veladas y cantar a grito herido los éxitos del ayer, hoy y siempre usted no puede perderse “La Plancha vive: Yo me llamo Yuri”

Dónde: Casa E (Avenida Carrera 24 # 41-69)
Cuándo: A partir de 5 de marzo
Hora: Jueves, 9:30 p.m.
Info.: casae.com

Categorías
Sin categoría

“La verdad” extiende su temporada

La obra se podrá disfrutar en el Teatro Nacional Fanny Mikey hasta el 8 de marzo.

Tras su rotundo éxito, y a petición del público, la divertida obra “La verdad” alarga su segunda temporada hasta el 8 de marzo, en el Teatro Nacional Fanny Mikey, donde su renovado elenco, integrado por Carolina Acevedo, Jimena Durán, Iván López y Mario Duarte, harán reír a más de uno. 

“La verdad” es una obra del dramaturgo y escritor francés Florian Zeller, que ha agotado taquillas desde su estreno en Francia, Alemania, Italia, España, Argentina y, por supuesto, Colombia. 

La verdad // Foto: Cortesía Teatro Nacional

En ella, Miguel es un mentiroso compulsivo al que sus amigos y familiares le mienten. Lorenza, su esposa, sospecha de su infidelidad. Y desde esta sospecha, las mentiras empiezan a hacer la forma de resolver su vida, su amante, la esposa de su mejor amigo Pablo, amenaza con revelar su relación. 

Después de muchos esfuerzos por esconder la verdad, Miguel convence a todos de que la mentira es la única forma de conservar relaciones y que, si no existiera el amor, el matrimonio y la “felicidad” serían casi imposibles. 

La verdad // Foto: Cortesía Teatro Nacional

“La verdad” es un juego de mentiras donde cuatro personajes manipulan, engatusan y acomodan la verdad a su parecer; el espectador ve envuelto en la historia de un hombre de negocios que se enreda en un círculo vicioso de mentiras, del cual será muy difícil salir, y lo conducirán a estados de desesperación, irrealidad y esquizofrenia. La necesidad de mentir casi que se convertirá en su realidad.

Dónde: Teatro Nacional Fanny Mikey (Calle 71 #10-25)
Cuándo: Hasta el 8 de marzo
Hora: Jueves y viernes, 8:30 p.m.; sábado, 6 p.m. y 8:30 p.m. y domingo, 6 p.m.
Boletería: Platea, $57.000
Info.: tuboleta.com

Categorías
Sin categoría

Ibagué se prepara para el 34 Festival Nacional de la Música Colombiana

Este año, su lema es ‘Naturaleza: Huella de vida’, que le rendirá un homenaje especial a Antioquia.

ACTUALIZACIÓN 13/03/2020

La Fundación Musical de Colombia, organizadora del Festival Nacional de la Música Colombiana, responde a las directrices del presidente de la Repúblico y del Ministro de Salud y Protección Social al tomar la determinación de aplazar el certamen de su edición 34. La fecha se anunciará próximamente.

A los medios de comunicación, locales, regionales y nacionales, a los artistas invitados especiales y participantes en los diferentes eventos del Festival y a los patrocinadores, colaboradores, empresas y personas, de una u otra forma vinculadas al mismo, gracias por su comprensión y por las manifestaciones de apoyo recibidas desde todos los ámbitos del país”, declaró el consejo directivo de la Fundación.


Con respaldo y apoyo del Ministerio de Cultura, este Patrimonio Inmaterial y Cultural Colombiano es un festival en el que se destacan nuevos compositores e intérpretes de la música tradicional, y que arriba a su edición número 34.

Este año, su lema es ‘Naturaleza: Huella de vida’, que le rendirá un homenaje especial a Antioquia. De allí que, en su programación se enaltecerá la obra de Héctor Ochoa y John Jairo Torres de la Pava, ilustres compositores colombianos.

34 Festival Nacional de la Música Colombiana

Previo a su celebración en la capital del Tolima, en Bogotá se llevará a cabo la inauguración oficial del Festival Nacional de la Música Colombiana en el Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo, con un concierto que contará con las presentaciones de Adriana Lucía y el Cholo Valderrama. En este enlace puedes conseguir mayor información.

Del 16 al 23 de marzo, en diferentes escenarios de Ibagué, se celebrarán los siguientes concursos: XXVI Concurso Nacional de Duetos ‘Príncipes de la Canción’; XXIII Concurso Nacional de Composición ‘Leonor Buenaventura’; y el XI Concurso Departamental de Interpretación Musical ‘Cantalicio Rojas’.

34 Festival Nacional de la Música Colombiana

También los encuentros: XVII Encuentro ‘Los Niños al Encuentro de la Música Colombiana’; VII Encuentro Nacional Universitario de Música Colombiana; V Encuentro Nacional de Músicas de las Regiones; I Encuentro Departamental de Duetos ‘Silva y Villalba’; y el I Encuentro Nacional de Directores de Festivales y Concursos de Música Colombiana.

Asimismo, a la programación se suman conciertos de difusión, recitales, conferencias, talleres y paseo musical. Como el concierto de clausura el domingo 22 de febrero, en el que se presentarán el Dueto entre Cantos, Pacífico Libre, la Orquesta Belkis Concepción y las Estrellas del Merengue, Cayito Dangond, Adriana Lucía y el Cholo Valderrama.

34 Festival Nacional de la Música Colombiana

Dónde: distintos espacios de Ibagué, Tolima
Cuándo: del 16 al 23 de marzo APLAZADO
Info.: fundacionmusicaldecolombia.com
Instagram: @fundacionmusicaldecolombia

Categorías
Sin categoría

Por crisis del COVID19, la VIII Muestra de Cine Español suspende actividades de Creación y Formación

A 22 ciudades del país llega la VIII Muestra de Cine Español (MCE)

ACTUALIZACIÓN 11/03/2020:

Ante la crisis del coronavirus o COVID 19, la Consejería de Cultura de la Embajada de España en Colombia anunció que las actividades de formación y creación de la VIII Muestra de Cine Español serán suspendidas debido a las medidas impuestas por Colombia a los viajeros procedentes de España. No obstante, la proyección de películas sí se mantendrá tal como aparece en la programación disponible en www.ccecolombia.org


Explorando nuevos espacios es el lema de la octava edición de la Muestra de Cine Español (MCE), que se celebrará del 19 de marzo al 8 de abril en 22 ciudades de Colombia.

Uno de los principales eventos organizados por la Consejería Cultural de la Embajada de España en Colombia vuelve con el propósito de llegarle a un público más amplio. Para esta versión, la muestra estará presente en Bogotá, Medellín, Cali, Cartagena, Barranquilla, Bucaramanga, Pereira, Manizales, Santa Fe de Antioquia, Neiva, Villa de Leyva, Pasto, Riohacha, Guatapé, Fusagasugá, Armenia, Montería, Quibdó, Tumaco, Arbeláez, Granada y Yopal.

VIII Muestra de Cine Español

Además, para este 2020, el objetivo de la MCE es ir más allá de la proyección de cine español; por lo que abarcará cine latinoamericano (fruto de coproducciones con España) y cortometrajes producidos en Colombia que se proyectarán antes de las películas. La muestra se divide en tres espacios: Proyección, Creación y Formación y debate.

VIII Muestra de Cine Español La lengua de las mariposas

Proyección cuenta con cuatro secciones, como ‘Dejando huella’, un viaje al pasado que traerá películas como La lengua de las mariposas (1999) de José Luis Cuerda y Tesis (1996) de Alejandro Amenábar; la ‘Sección Oficial – Abriendo nuevos caminos’, que brinda una mirada desde el presente hacia el futuro, con una selección de largometrajes producidos en el último año como Intemperie (2019) de Benito Zambrano; la sección ‘Docupensando’ con largometrajes documentales que ofrecen miradas sobre el flamenco, el arte moderno y contemporáneo, el periodismo y la historia, como El Cuadro (2019) de Andrés Sanz y Flamenco de raíz (2011) de Vicente Pérez Herrero; y la sección ‘Festivalera’, que le hace homenaje a los festivales de cine españoles al ofrecer títulos que han impactado en dichos eventos, como Carne (2019) de Camila Kater y Monstruo de Dios (2019) de Agustina San Martín.

VIII Muestra de Cine Español Carne

En Creación resalta el proyecto audiovisual Celeste del artista Solimán López, en el que se une digitalmente los cielos de España y Colombia. Esta obra de arte “rabiosamente contemporánea” contará con demostraciones audiovisuales, conferencias y talleres en Bogotá, Medellín, Cali, Cartagena de Indias y Madrid. ACTIVIDAD SUSPENDIDA 

VIII Muestra de Cine Español Andrea Vásquez

Mientras que Formación y debate estará compuesta por talleres dirigidos por directores españoles de prestigio en diversas localidades. Estos impulsarán debates y conversatorios sobre algunas películas proyectadas durante la VIII Muestra de Cine Español. Algunas de estas actividades son el Taller de Benito Zambrano el 18 de marzo, a las 4:00 p.m., en la Cinemateca Distrital de Bogotá (Carrera 3 # 19-10); y el Taller de Andrea Vásquez el 25 de marzo en el Centro Colombo Americano de Medellín (Carrera 45 # 53-24). ACTIVIDAD SUSPENDIDA 

VIII Muestra de Cine Español

Dónde: 22 ciudades de Colombia
Cuándo: del 19 de marzo al 8 de abril
Info.: ccecolombia.org
Facebook: @MuestraCineEsp
Instagram: @MuestraCineEsp

Categorías
Sin categoría

Por medidas sanitarias, FILBo se aplaza

Del 21 de abril al 5 de mayo se celebrará una nueva edición de la Feria Internacional del Libro de Bogotá: la FILBo 2020

ACTUALIZACIÓN

La mañana del 12 de marzo, la Cámara Colombiana del Libro y Corferias, como organizadores de la Feria Internacional del Libro de Bogotá, anunciaron que han decidido aplazar la FILBo como respuesta al apoyo a las medidas tomadas por la Alcaldía de Bogotá y las autoridades nacionales para proteger la salud.

Esperan, en la brevedad posible, “tomar la mejor decisión que le será comunicada a la opinión pública lo más pronto posible”.


Del 21 de abril al 5 de mayo se celebrará una nueva edición de la Feria Internacional del Libro de Bogotá: la FILBo 2020, el espacio ideal para atravesar fronteras e imaginar nuevos mundos.

En su versión número 33, este evento organizado por Corferias y la Cámara Colombiana del Libro tendrá como identidad todo aquello que conecta y crea espacios en común. Toda su campaña, y sistema gráfico, estará enmarcada en los signos de puntuación.

FILBO 2020 Bogotá. Foto: FILBogota

El punto, la coma, los dos puntos, los puntos suspensivos y los signos exclamativos y admirativos serán empleados para proponer narrativas que reúna al público en un lugar común: el libro y la lectura.

Este propósito de encontrarse con el otro y establecer lenguajes en común resalta también a los grandes invitados de honor: los países nórdicos (Dinamarca, Finlandia, Islandia, Noruega y Suecia), claros ejemplos de cómo se traspasan las fronteras y cómo se construye una cultura por medio de sostenibilidad, educación, innovación, igualdad de género e inclusión.

Piensa Nórdico
Previo a la cita en la FILBo, los embajadores nórdicos con presencia en Colombia presentaron el canal digital de comunicación thinknordic.org, cuyo propósito es acercar a los colombianos a los cinco valores que los definen: apertura, confianza, innovación, igualdad y sostenibilidad.

De igual forma, esta plataforma creada por las embajadas sirve no solo para consultar las características de esta región, sino también cómo será su participación en los 15 días de la feria, pabellón en el que compartirán su cultura y valores.

FILBO 2020 Bogotá. Foto: Facebook piensanordico

Queremos iniciar un intercambio cultural que no termina con FILBo 2020, sino que nos lleva a trabajar mano a mano en los próximos años. Estoy seguro de que la digitalización nos ayuda ampliar el diálogo con diferentes sectores y con personas de todas las regiones en este hermoso país”, afirmó el embajador de Dinamarca, Erik Høeg.

El pabellón de los países nórdicos será diseñado por el finlandés Heikki Ruoho, quien forma parte de la firma ALA Architects (responsables del diseño de la Biblioteca Central de Helsinki Oodi), y la colombiana Paola Cabrera. Este contará con espacios dedicados a la educación, lecturas en distintos formatos, la infancia, el medio ambiente y el diálogo.

Kati Hiekkapelto y Carsten Jensen. FILBO 2020 Bogotá. Foto: Foto: thinknordic.org

Además, por el apoyo de la sección de Diplomacia Pública del Ministerio de Relaciones Exteriores de Dinamarca, la muralista colombiana Ledania será la encargada de intervenir la fachada del pabellón.

Algunos de los invitados de la región serán, desde Dinamarca, el fotógrafo Mads Nissen y el escritor Carsten Jensen; desde Suecia, el escritor de ficción Mikael Niemi y el fundador de Viral Reviewer, Jack Werner; de Finlandia, la escritora de novela negra Kati Hiekkapelto y la poeta Inger-Mari Aikio; de Islandia, el poeta y novelista Sjón; y de Noruega, los escritores de novela negra Helene Flood y Rune Markhus.

FILBO 2020 Bogotá

Sobre la FILBo 2020
Más de 500 expositores, 1.600 actividades y la presencia de invitados nacionales e internacionales podrán disfrutarse en los 15 días de la feria. Algunos nombres confirmados de invitados para esta edición son el escritor argentino Andrés Neuman; el escritor y docente de Ecuador, Salvador Izquierdo; la escritora, periodista, traductora e ilustradora brasileña, Marina Colasanti; y la escritora surcoreana, Jeong You-Jeong.

Dónde: Corferias (Carrera 37 # 24-67)
Cuándo: del 21 de abril al 5 de mayo APLAZADO HASTA NUEVO AVISO
Horario: domingo a jueves, 10:00 a.m. a 8:00 p.m.; viernes y sábado, 10:00 a.m. a 10:00 p.m.
Boletería: general, $10.000; niños, $6.000; estudiantes, $7.500; convenios colegios, $6.000
Info.: feriadellibro.com
Facebook: FILBogota
Instagram: @filbogota

Categorías
Sin categoría

¡Revive el cine de los años 90’s!

14 películas hacen parte del Ciclo “90’s Nostalgia” en la Cinemateca de Bogotá y en Cine Tonalá.

ACTUALIZACIÓN 13/03/2020

La Cinemateca de Bogotá informó que el Ciclo 90´s Nostalgia, programado del 18 al 23 de marzo será aplazado. Pronto confirmarán las nuevas fechas.


El cine ha narrado varios acontecimientos políticos, científicos, culturales y tecnológicos que marcaron la década de 1990. Por eso, la Cinemateca de Bogotá y Cine Tonalá organizan el Ciclo “90’s Nostalgia”, una muestra que transportará al público a la última década del siglo XX. 

Conformado por 14 películas que se proyectarán en ambos escenarios del 18 al 23 de marzo, el Ciclo está dedicado al cine de una época relevante para la apertura a narrativas más universales y diversas, que marcaron posturas radicales sobre las libertades individuales. 

Película: "Las vírgenes suicidas" de Sofia Coppola

La cinematografía de los 90’s marcó no solo la historia del cine, sino a los directores más importantes de la actualidad, que en su momento respondieron a las necesidades de expresión de una sociedad cada vez más globalizada y en búsqueda de cambios.

“90’s Nostalgia”, que contará con cintas de Japón, Estados Unidos, España, Francia, Reino Unido y Dinamarca, es la primera muestra organizada de la Cinemateca en asocio con una sala independiente de Bogotá.

“Para nosotros es muy importante poder crear y fomentar curadurías que estimulen la circulación de momentos relevantes de la historia del cine, como lo es el de los años noventa, que marcó varias generaciones de directores a nivel mundial”, aseguró Paula Villegas, gerente de Artes Audiovisuales del Idartes.   

Película: "Cómo ser John Malkovich" de Spike Jonze

En la inauguración se proyectará la cinta “Tacones lejanos” de Pedro Almodóvar. Será el miércoles 18 de marzo, a las 7 p.m., con entrada libre en la Sala Capital de la Cinemateca. Las boletas se podrán reclamar en la taquilla desde las 10 del mismo día

Para conocer la programación completa del ciclo, visita cinematecadebogota.gov.co o cinetonala.co

Películas para no perderse…

Tacones lejanos (España)

Dirección: Pedro Almodóvar, 1991
Becky del Páramo, una gran artista y cantante de éxito de los años 60, dejó el mundo del espectáculo durante 15 años. Ahora vuelve a los escenarios de Madrid, llena de energía, para demostrar que su espíritu juvenil no ha muerto. En su regreso se encuentra con su hija, para intentar arreglar la relación con ella.

Celebración (Dinamarca, Suecia)

Dirección: Thomas Vinterberg, 1998
Helge Klingelfeldt cumple 60 años y para festejar organiza una cena con su familia y amigos. Todo parece en calma. Una fiesta de glamour para una familia de clase alta; pero no todo es lo que parece. Cuando uno de los hijos ofrece un brindis por su padre y en memoria de su hermana, fallecida tiempo atrás, saldrá a relucir el temido pasado.

My own private Idaho (Estados Unidos)

Dirección: Gus Van Sant, 1991
Mike es un tranquilo y alegre joven indigente que sufre de narcolepsia y que ama en secreto a su compañero Scott, el hijo de una rica y respetable familia, que vive en las calles porque renunció a ellos. La pareja decide buscar a la madre de Mike, quien lo abandonó cuando era un bebé. Un emocionante viaje de Portland a Idaho, donde también conocerán a una hermosa joven.

Las vírgenes suicidas (Estados Unidos)

Dirección: Sofia Coppola, 1999
A mediados de los 70, en un barrio residencial de una ciudad americana vive en perfecta armonía la familia Lisbon. Todos los chicos suspiran por las cinco hermosas hermanas Lisbon. Sin embargo, ese paraíso se desmorona cuando Cecilia, la menor de ellas, se suicida a los 12 años. ¿Cómo puede convivir la belleza más pura con una macabra historia adolescente? Ésta es la pregunta que persigue a uno de aquellos adolescentes que, ya en su madurez, aún no ha podido olvidar los sucesos ocurridos 20 años antes.

Hard eight (Estados Unidos)

Dirección: Paul Thomas Anderson, 1996
John es un hombre sin recursos que vive en Reno. Un día, Sydney, un misterioso individuo, lo invita a desayunar y le ofrece la oportunidad de ganar dinero acompañándolo por los casinos. Todo marcha muy bien; pero John se enamora de una camarera que está dispuesta a hacer lo que sea por conseguir dinero.

Taboo (Japón, Francia, Reino Unido)

Dirección: Nagisa Ôshima, 1999
En el templo Nishi-Honganji, la milicia Shinsengumi está seleccionando nuevos reclutas para convertirlos en guerreros samurais. El comandante Isami Kondo y el teniente Toshizo Hijikata son los encargados de supervisar el proceso de adiestramiento que exige que cada aspirante se enfrenté a Soji Okita, el mejor hombre de la milicia. La cinta está ambientada en el Japón del siglo XIX.

Cómo ser John Malkovich (Estados Unidos)

Dirección: Spike Jonze, 1999
Craig Schwartz es un marionetista callejero que no logra vivir de su arte. Lotte, su mujer, se interesa más por sus animales que por él. Empujado por sus problemas financieros, el joven encuentra empleo en el séptimo piso del edificio de la compañía Lester. Mientras clasifica archivos, Craig descubre una puerta secreta que le conduce durante 15 minutos al interior de John Malkovich. Este prodigioso descubrimiento le permitirá cambiar su vida.

Corazón salvaje (Estados Unidos)

Dirección: David Lynch, 1990
Durante un permiso carcelario, Sailor va a ver a su novia Lula y ambos deciden huir a California. La madre de la chica, que se opone a esta relación, se pone en contacto con un mafioso para que elimine a Sailor. En realidad, quiere deshacerse de él porque el joven presenció cómo ella y su amante asesinaban a su marido. La huida de Sailor y Lula va acompañada de turbios acontecimientos y sórdidos recuerdos.


 

Categorías
Sin categoría

“No somos iguales, historias de mujeres en el cine”, nuevo ciclo de la Cinemateca de Bogotá

El ciclo, que se realizará del 4 al 8 de marzo, conmemora el Día Internacional de la Mujer.

De manera especial, la Cinemateca de Bogotá conmemora el Día Internacional de la Mujer con “No somos iguales, historias de mujeres en el cine”, ciclo que se realizará del 4 al 8 de marzo.

Película: "Overseas"

La selección conformada por ocho títulos se centra en personajes femeninos que representan las luchas políticas de género de la actualidad y cuyos roles buscan, desde sus diversos contextos y formas de vida, la igualdad de los derechos para la mujer y la reivindicación de sus libertades individuales. 

La noche de apertura del Ciclo iniciará con un concierto de Adriana García y Silvia Pietrov -Canciones Climáticas y versiones expandidas de Virus Tropical-, seguido con la proyección de “Virus Tropical”, película animada basada en la novela gráfica autobiográfica de Powerpaola, dirigida por Santiago Caicedo. 

Película: "Virus Tropical"

La inauguración, que contará con la presencia de la productora Carolina Barrera, será el 4 de marzo a las 7 p.m. con entrada libre en la Sala Capital de la Cinemateca. Las boletas se podrán reclamar en la taquilla desde las 10 a.m. del mismo día.

Para conocer la programación completa del ciclo, visita cinematecadebogotá.gov.co

Algunas películas que hacen parte del Ciclo…

Virus Tropical (Colombia)

Dirección: Santiago Caicedo, 2017 
Paola nació en una familia tradicional colombiana, o al menos eso es lo que tratan de mostrarle al mundo. El papá fue sacerdote, la mamá es vidente y las hermanas no son precisamente lo que sus padres esperaban. Esta es la historia de una joven que lucha por su independencia en un contexto difícil, donde abundan estereotipos y apariencias; la vida de una mujer dibujante latinoamericana que se rehúsa a aceptar los cánones impuestos y que aprende a vivir trazo a trazo. 

Offside (Irán)

Dirección: Jafar Panahi, 2006
Una joven vestida de hombre es detenida antes de entrar en un estadio de fútbol. Encerrada con otras mujeres que intentaron colarse en el campo, deberán seguir el partido a través de los comentarios de un soldado que no tiene ni idea de fútbol, para luego ser entregadas a la brigada “antivicio”. Comedia que, tomando como pretexto la pasión por el fútbol, reivindica los derechos de las mujeres iraníes. 

Overseas (Bélgica, Filipinas)

Dirección: Sung-a Yoon, 2019 
Cada año, 200 mil mujeres abandonan Filipinas para convertirse en trabajadoras domésticas en países ricos e industrializados. Antes de partir, son enviadas a un estricto programa de entrenamiento donde obtienen un certificado gubernamental. 

Aquarius (Brasil)

Dirección: Kleber Mendonça Filho, 2017
Clara, una ex-crítica musical de Recife de 65 años, vive retirada en un edificio particular, el Aquarius, construido en la década de 1940 sobre la Avenida Boa Viagem, que bordea el océano. Un importante promotor ha comprado todos los apartamentos, pero ella se niega a vender el suyo y emprende una guerra fría contra la empresa que la acosa. La estresante situación le perturba y le lleva a pensar en su vida, en su pasado, en sus seres queridos. 

¡Que sea ley! (Argentina)

Dirección: Juan Diego Solanas, 2019
Cada día muere una mujer en Argentina debido a los abortos clandestinos. “Que sea ley” cuenta la lucha para terminar con esta deficiencia legal. En 2018, se debatió un proyecto de ley de aborto legal que dividió al país. Después de una victoria en la Cámara de Diputados, pero antes del voto definitivo en el Senado, el documental refleja la batalla decisiva, con testimonios de víctimas y de mujeres que lideraron esta lucha.

Dónde: Cinemateca de Bogotá (Carrera 3 # 19-10)
Cuándo: Del 4 al 8 de marzo
Info.: cinematecadebogota.gov.co

Categorías
Sin categoría

“Raquel”: la historia de una mujer que develara sus más oscuros secretos

La compañía Teatro Estudio 87, presenta su nueva obra que estará en temporada de estreno del 27 de febrero al 29 de marzo en La Maldita Vanidad Teatro.

Bajo la dirección y dramaturgia de Moisés Ballesteros, la compañía Teatro Estudio 87 presenta “Raquel”, su nueva obra de teatro que habla de amor, de soledad y de aquellas decisiones que persiguen a los seres humanos a través del tiempo.

En ella, el público conocerá a Raquel, quien enviudó hace unos meses y ahora vive sola en su casa de campo. Sin embargo, esta silenciosa soledad y el luto innegable por el hombre que fuera su compañero durante años parece no ser un problema para ella que, después de todo, ha intentado llevarlo con dignidad en la casa que antes compartiera con él. Pero esta viuda recibirá una visita inesperada que le hará recordar lo vulnerable que es en el silencio de las cosas. 

"Raquel" // Foto: Luisa Rojas

En “Raquel”, basada en el cuento “Radicales Libres” de la canadiense Alice Munro, ganadora del premio Nobel de Literatura en 2013, Moisés Ballesteros presenta un texto –donde predomina la palabra narrativa indagando sobre la condición humana–, el cual surgió en el marco del taller de adaptación del programa Punto Cadeneta Punto del Taller Metropolitano de Dramaturgia, liderado por Carolina Vivas. 

“Una habitación es suficiente para contar el mundo”, afirma el director y dramaturgo, que en esta oportunidad y gracias a la dirección de arte de Luisa Rojas, lleva a los asistentes a un espacio íntimo y privado de una cocina, donde explora la relación de Raquel con su entorno, con los recuerdos del que fuera su marido y con un hombre que está de paso.  

"Raquel" // Foto: Luisa Rojas

Esta nueva entrega de la Compañía Teatro Estudio 87, protagonizada por Luisa Fernanda Acuña y José Luis Díaz, no deja de formularse preguntas sobre la realidad escénica y la teatralidad. 
 
Dónde: La Maldita Vanidad Teatro (Carrera 19 # 45A-17)
Cuándo: Del 27 de febrero al 29 de marzo
Hora: Jueves a sábado, 8 p.m.; domingo, 6:30 p.m.
Boletería: Bono de apoyo, $35.000; Estudiantes, $22.000
Info.: lamalditavanidadteatro.com

Categorías
Sin categoría

A reírnos de la tragedia ajena con Santiago Moure y Martín de Francisco

En Revista DC Hablamos con Moure para conocer más detalles sobre esta nueva temporada.

Un Sit Down Tragedy regresa para hacer reír con las tragedias ajenas representadas en dos de los personajes de la vida pública de país más controversiales y a la vez más queridos: Santiago Moure y Martín de Francisco.

Con su particular humor este par conversará en un sillón sobre sus vidas y harán un exorcismo de sus temores y frustraciones, pasando por temas como el fútbol, la política, las telenovelas y hasta el servicio doméstico; los recuerdos y arrepentimientos que suelen ser una tragedia, se convertirán en risa a través de una ácida charla hilada por la complicidad del público.

Un-Sit-Down-Tragedy

Probablemente, tras escuchar sus ocurrencias, muchos lograremos entender por qué los colombianos somos como somos, pues ellos se encargarán de revivir esos momentos de ‘chibchombianidad’ que nos hacen sentir tan orgullosos, pero que sin duda también nos llevarán a reflexionar sobre nuestro pasado, presente y futuro.

En Revista DC Hablamos con los dos protagonistas de la obra para conocer más detalles.

Con respecto al libreto, ¿qué novedades tendrá, habrá temas nuevos para discutir en el diván?
Moure: En cuanto a que nosotros es más de lo mismo, siempre hablamos de las cosas que nos han pasado y que nos siguen pasando, de nuestros miedos e inquietudes existenciales, un tema recurrente que ronda por nuestras cabezas. En la forma de presentar ese contenido sí tendremos novedades, tendrá un toque más teatral, vamos a interactuar más con el multimedia y habrá música, igualmente
le metemos muchísimas cosas de actualidad, pues Colombia es un manantial inagotable de noticias absurdas, hemos incorporado muchas cosas y tenemos una nueva sincronía con la actualidad. La estructura básica permanece intacta, así como Hamlet duró 400 siglos intacta, esta también.
Martín: La obra tiene una pregunta que es “¿por qué será que somos así?”, y eso es lo que vamos averiguando en el trascurso de la obra para que a final se confiese algo supremamente vergonzoso, y que la gente sienta lástima y asco de ver a unos cuatro viejos que no tienen pudor alguno de exponer todas sus miserias.

Un-Sit-Down-Tragedy

¿Qué público no debería perderse de estas tragedias hechas risas?
Moure: Las personas que quieran sentir lástima por las cosas que nos han pasado a nosotros y que por la falta de vergüenza que tenemos al exponerlas, se pueden divertir porque no hay más divertido que ser testigo de la desgracia ajena, y aquí lo que vamos a plantear son un sin número de desgracias que queremos compartir con el espectador. Entonces, conociendo el morbo de las personas y esa proclividad a alegrarse con el mal ajeno, creo que les va a gustar.

Ustedes han dicho que regresan a “exorcizar sus temores y frustraciones”, ¿qué es lo que lo frustra en la actualidad?
Moure: Algo que me ha atormentado y de lo que siempre he querido liberarme: soy yo mismo. Desde el momento en que nací empezaron mis problemas, entonces toda la vida he estado en permanente lucha conmigo mismo y en ese sentido podría resultar que soy un ganador, porque a la única persona que he derrotado es a mí. Uno de los ejercicios de exorcismo que haremos es tratar siempre los mismos temas y por qué hacemos las cosas que hacemos y sobre todo por qué hacemos lo que no queremos hacer. Yo creo que son temas que no son exclusivos de nosotros, sino como lo que le pasa a todo el mundo.

¿De qué tragedias nacionales recientes podemos reírnos y por qué?
Moure: En Colombia ocurre un fenómeno muy interesante y es que todas las noticias son trágicas y hay un proceso de la noticia desde la tragedia. Primero es la indignación; segundo, la zozobra de esa indignación; y por ultimo debe ir el chiste. La cuestión es encontrar el período de cuánto dura el proceso de indignación para ya poder burlarnos. Así que ojo, hay momentos para la indignación y momentos para el chiste.
Martín: Nuestra obra es ver con distancia los sucesos que fueron trágicos para que los demás sientan placer de ver el fracaso de personas que están en un escenario, el chiste está en decir o hacer algo en un lugar que no le corresponde. Por ejemplo, yo estoy en un lugar que no me corresponde.

Un-Sit-Down-Tragedy

Haciendo un análisis digno de Un Sit Down Tragedy, ¿veremos funcionar el Metro de Bogotá?
Moure: Estoy seguro que no, porque los intereses que siempre han manejado la ciudad, y cuyo resultado es la ciudad que hoy tenemos, nunca han estado interesados en construir el metro, porque las mafias que manejan el transporte son las misma que siempre han manejado el país desde los tiempos inmemoriales de Mazuera Villegas, del que hace parte el episodio de la desaparición del tren y de la imposibilidad de hacer un transporte público decente nunca ha hecho parte de los intereses de las personas que manejan la ciudad. Así que creo que la frustración frente al tráfico en Bogotá va a seguir en alza porque no creo que vaya a haber metro nunca, a menos que lleguen personas ajenas a esa mafia.

Bogotá---Revista-DC

Después de los 50, ¿qué planes recomiendan para parchar en Bogotá?
Moure: A mí me gusta mucho Bogotá pero cuando no hay gente. El plan es estar aquí, caminar, ir a los parques, montar en bicicleta, porque como no hay tanta gente, entonces se puede disfrutar más. La ciudad en época de vacaciones es perfecta, lástima que no hayan muchas vacaciones. igualmente me gusta mucho recorrer Bogotá en bicicleta, pero como todo es un caos es casi imposible disfrutarlo hasta el final por cuestiones de ciclorutas o conductores imprudentes.

Martín: Yo no salgo mucho; pero me gusta ir a Cinemanía, ver películas allá es de mis planes favoritos; al igual que ir Pan Pa’ Ya a comer buñuelo con kumis.

Dónde: Teatro ABC (Calle 104 # 17-22)
Cuándo: 14 de marzo
Hora: 8:00 p.m.
Boletería: VIP, $80.000; Platea, $70.000; General, $60.000
Info: tuboleta.com

Categorías
Sin categoría

“Mundos Invisibles”, lo nuevo de Telebit

Luego de su exitosa gira nacional, la agrupación colombiana regresa con el lanzamiento de su nuevo sencillo.

Luego de su exitosa gira nacional, la agrupación colombiana regresa con el lanzamiento de su nuevo sencillo: “Mundos Invisibles”, el segundo de ocho lanzamientos que Telebit tiene programado para este 2020.

La canción, que habla del amor verdadero, expresa el sentimiento real de lo que eso es en estos tiempos donde muchas relaciones son efímeras. Nace de la fuerte conexión que llega a suceder entre dos personas, en un tiempo en que se teme involucrarse en una relación, porque se ha perdido la fe en el amor.

Telebit // Foto: facebook.com/telebitoficial

Sonidos de guitarra acústica y algunos matices aportados por Dan Salazar, productor de la banda mexicana Technicolor Fabrics, permiten que este nuevo material muestre a sus seguidores todos los sentimientos que el grupo ha querido plasmar en esta canción. 

El videoclip, grabado en Bogotá con un ambiente nostálgico que recuerda a esa relación que todos tienen con la ciudad, fue dirigido por Daniel Acosta, vocalista de la banda, en compañía de la productora Fluxus Visual.

“Estamos muy contentos con el resultado de esta canción y del video, pues nos propusimos llegar al concepto más puro en imagen y sonido, como al espíritu fundamental de la canción y creo que tuvimos unos resultados bien interesantes, sentimos que expresa muy bien ese sentimiento de amor real”, afirmó el músico.

Ya son ocho años de trabajo de Telebit. Con tres álbumes y un EP lanzados en 2012, 2015, 2017 y 2019, han explorado diversos ritmos muy cercanos a sus raíces folclóricas y populares, para finalmente sintetizarlos en canciones con tintes vanguardistas.

Actualmente, la agrupación bogotana trabaja en la producción de los demás sencillos que serán presentados paulatinamente durante el transcurso de este año.

"Mundos Invisibles", el nuevo sencillo de Telebit

Redes de la banda
Twitter: @TelebitOficial
Facebook: telebitoficial
Instagram: telebitoficial
YouTube: TELEBIT Oficial